Las 10 mejores películas de terror de todos los tiempos

El cine de terror ha sido el método más popular de creación de pesadillas durante casi cien años. Hemos descubierto que lo único que le encanta a la gente de todo el mundo es entrar en una habitación oscura y que salten las peores criaturas imaginables para sacudir su mente inconsciente y despertar sus miedos primordiales. Tener miedo puede ser algo privado, pero no hay nada mejor que sentarse en un teatro lleno de gente con decenas de personas, como esperando un sermón, y aterrorizarse juntos. Las tendencias y los monstruos han evolucionado, pero nuestro deseo de horror sigue siendo el mismo, y estas películas han perdurado y cambiado las conversaciones sobre el miedo y las criaturas de la noche. Eche un vistazo a las siguientes 10 mejores películas de terror de todos los tiempos.

10. La cosa (1982)

John Carpenter convirtió la película slasher en una industria artesanal con Halloween. Pero con ‘The Thing’, su nueva versión de ‘The Thing From Another World’ de Howard Hawks y Christian Nyby, es un pequeño número desagradable. Puso a una docena de hombres, liderados por el siempre brillante Kurt Russell, contra un extraterrestre que cambia de forma y que ha despertado de su tumba helada después de mil años.

Toma la forma de estos hombres uno a la vez, enfrentándolos entre sí antes de que puedan neutralizar la amenaza externa. ‘The Thing’ sigue siendo una película política potente, así como un modelo de efectos prácticos geniales de los maestros Stan Winston y Rob Bottin. Ya no los hacen así.

9. Casi oscuro (1987)

Sexy, polvorienta y sangrienta, ‘Near Dark’ de Kathryn Bigelow es el listón que todas las nuevas películas de vampiros deben superar. Un torbellino de matanzas cargadas de erotismo, ‘Near Dark’ sigue a una manada de chupasangres nómadas que arden por el suroeste de Estados Unidos en una casa rodante, dejando nada más que cadáveres a su paso. Es decir, hasta que la vampira más joven, Mae, trae a casa a Caleb con una nueva marca de mordedura en el cuello. Tiene que aprender a cabalgar con ellos o lo dejarán solo con su nueva dependencia de la sangre humana.

Contada entre las mejores películas de terror de todos los tiempos, el vampiro de Bigelow arrasa un país desolado, encontrando alegría y un encanto innegable al pasar tiempo con los asesinos más espeluznantes de los años 80. ‘Near Dark’ es tan seductora como aterradora.

8. El proyecto de la bruja de Blair (1999)

El mundo cambió para siempre después de ‘El proyecto de la bruja de Blair’. El subgénero de metraje encontrado, ahora una próspera adición multimillonaria tanto al horror convencional como al directo al video, nunca se habría convertido en una opción viable para los cineastas sin ‘The Blair Witch Project’ obteniendo una inmensa ganancia en un relativamente minúsculo inversión.

También mostró cuánto miedo podía inspirar simplemente prometiendo que había algo en el bosque esperando. Exprimió cada gramo de potencial de su premisa increíblemente simple; Tres cineastas se dirigen al bosque para filmar un documental sobre la leyenda de la bruja de Blair. Demostró que los cineastas independientes con un poco de ingenio podían inspirar a las cifras de taquilla para competir con los gigantes de Hollywood, y que a la gente le gustaba la idea de tener miedo tanto como les gustaba experimentar indirectamente el romance o ver las cosas explotar.

7. Las colinas tienen ojos (1977)

Wes Craven puede ser recordado hoy como el tipo que trajo el posmodernismo y el humor negro al horror estadounidense, gracias a ‘Scream’ y ‘Nightmare on Elm Street’, pero antes de todo eso, hizo películas que parecían genuinamente peligrosas y a menudo se clasifican entre las mejores películas de terror.

Su película de 1977 ‘The Hills Have Eyes’ es un gran ejemplo, una mezcla de comedia negra hillbilly y violencia y degradación que no toman prisioneros. Las vacaciones de la familia Carter se ven interrumpidas por un clan de caníbales que vive en un desierto radiactivo. Los habitantes de los suburbios deben aprender a pelear sucio si quieren sobrevivir algún día siendo perseguidos por sus feroces adversarios. Craven va igual de bajo, elaborando una mirada descarnada e implacable de las cosas que haremos para sobrevivir y proteger lo que es nuestro.

6. La noche de los muertos vivientes (1968)

En 1968, George Romero miró a su alrededor en un mundo en crisis (Vietnam, tensión racial, asesinatos de alto perfil) y dejó que la fealdad se filtrara en su primera película, ‘La noche de los muertos vivientes’, una deconstrucción agresiva y justamente enojada de la agresión pasiva suburbana. Al darle a un antiguo monstruo, el zombi, una nueva vida que aún no se le ha drenado, encontró la criatura que mejor reflejaba una nación en crisis.

La sobreviviente de trauma Barbara (Judith O’Dea) conoce a Ben (Duane Jones), un carismático hombre negro, en una granja remota después de que ambos son atacados por zombis. Se atrincheran dentro sin darse cuenta de que ya hay una familia adentro, liderada por el impetuoso Harry (Karl Hardman). El tema de la raza de Ben nunca se menciona abiertamente (Romero sabía que las imágenes hablarían por sí solas), pero la desconfianza de Harry hacia el hombre robusto, apuesto y duro no se puede atribuir a mucho más. La escalofriante razón por la que esta película a menudo se considera una de las mejores películas de terror es que, aunque los zombis nunca dejan de golpear las puertas y ventanas, los verdaderos monstruos ya están en la casa.

5. La masacre de Texas Chainsaw (1974)

‘The Texas Chain Saw Massacre’ de Tobe Hooper todavía se subestima como una obra de artesanía precisa y arte generoso. Todo el mundo conoce la película y su reputación como una de las experiencias más inquietantes de toda la historia del cine, pero cuántas personas pueden señalar el increíble trabajo que se necesitó para dejar al público sorprendido por los ghouls sofocantes en el corazón de la historia.

Cinco niños hacen una desafortunada parada en boxes en una casa abandonada durante un viaje por carretera. Cuando caminan hacia la casa más cercana para pedir gasolina, se encuentran con Leatherface (Gunnar Hansen), una enorme masa muscular con la mente de un niño que no se lleva bien con los extraños. ‘The Texas Chainsaw Massacre’ es una película muy inquietante, pero solo porque Hooper tuvo tanto cuidado en construir un mundo realista para que sus héroes idealistas deambularan. Si no creyéramos que estos niños aún esperan amabilidad de extraños, no dolería el doble cuando la ilusión, junto con sus huesos, se rompa en un instante.

4. Kuroneko (1968)

El legado del terror japonés es largo, está lleno de historias y está lleno de imágenes más extrañas de apariciones fantasmales y cosas retorcidas más allá del reconocimiento. El director Kaneto Shindo no era un director de terror ante todo, sino un proveedor increíblemente paciente de estudios comunitarios tranquilos: su interés radicaba en la forma en que pasa el tiempo, cambiando la naturaleza fundamental de la supervivencia en el camino.

‘Kuroneko’ encuentra a un veterano (Kichiemon Nakamura) que regresa de la guerra como un héroe, solo para descubrir que su esposa y su madre (Kei Sato y Nobuko Otowa) han sido asesinadas por desertores merodeadores. Sus fantasmas ahora acechan en la arboleda cerca de su casa. Shindo dirige la arboleda casi silenciosa y sus estallidos de violencia sobrenatural como una orquesta, en perfecto dominio de la dinámica de sus escenas de miedo y el anhelo y la pérdida que impulsa a los fantasmas y su vencedor.

3. El exorcista (1973)

Muy apropiadamente, ‘El Exorcista’ ocupó el tercer lugar en nuestra lista de las mejores películas de terror. William Friedkin puso en práctica su experiencia en la dirección de documentales, dramas criminales y adaptaciones teatrales experimentales al adaptar el cuento más vendido de William Peter Blatty sobre una joven poseída. Friedkin destroza los nervios de su espectador con una técnica o imagen inesperada tras otra. Su truco es hacer que el tratamiento del mundo real de un trastorno imposible parezca tan invasivo y terrible como cualquier cosa que el diablo pueda hacer.

Regan MacNeil (Linda Blair) ha comenzado a comportarse de una manera que deja perplejos a médicos, psiquiatras e hipnoterapeutas por igual. Ella jura hacerse daño y tiene la fuerza de dos hombres, y cuando presiona afirma ser el mismo diablo. Se contrata a dos sacerdotes (Jason Miller y Max Von Sydow) para probar suerte cuando la cirugía y las pruebas fallan. Friedkin no escatima en tormentos a sus personajes ni a su audiencia al imaginar el peor tipo de horror.

2. El resplandor (1980)

La productividad de Stanley Kubrick se desaceleró en los años posteriores a ‘El Resplandor’, y aunque en cierto sentido es trágico, nunca obtuvimos más películas de él que las que obtuvimos. Habría sido difícil para él hacerlo mejor que su último sueño psico-sexual ‘Eyes Wide Shut’ o ‘The Shining’. Una de las mejores películas de terror jamás creadas.

Jack Torrance (Jack Nicholson) es un escritor que busca su inspiración y un poco de paz y tranquilidad para hacer algo con ella. Toma un trabajo como conserje del espeluznante ‘Overlook Hotel’ y pronto una inquietud progresiva se apodera de él. La creatividad lo abandona, reemplazada por una locura violenta heredada por los huéspedes del hotel cuyo espíritu persiste en cada pasillo. ‘The Shining’ es una inmersión brillante y extraña en las obsesiones de un artista.

1. Psicosis (1960)

Ninguna otra película puede merecer la posición número uno entre las mejores películas de terror más que ‘Psicosis’. Alfred Hitchcock era un científico, un hombre que experimentaba con las emociones y reacciones de su audiencia, y las imágenes eran el medio bajo su microscopio. ‘Psicosis’ fue su experimento para hacer una película con el presupuesto de una producción televisiva y romper las expectativas.

Marion Crane (Janet Leigh) roba un maletín lleno de dinero y pasa la noche en el acogedor Bates Motel, dirigido por el nervioso y torpe Norman (Anthony Perkins). Después de una cena extraña, Marion se ducha y luego conoce a la madre de Norman, la Sra. Bates. ‘Psycho’ cambió la forma en que la gente se acercaba a las películas de terror: de repente, nadie estaba a salvo, no había espacio, ni personajes, ni nuestro concepto tradicional del bien y el mal. Cualquier cosa era un juego justo, gracias a la forma en que Hitchcock penetró incluso los confines seguros de una película de terror.